События и мероприятия для художников

Давид Ру – один из самых известных современных художников-абстракционистов России, почётный член Российской академии художеств, вице-президент Творческого Союза художников России, участник выставки «Другое» классиков советского нонконформизма и их последователей в 1999 году в Нью-Йорке. Давид Ру: «Мир, где мы живем, — просто коллективная визуализация. Собственно говоря, это то, единственное, что одно поколение передает другому. Но какие бы формы ни были нам предписаны прошлым, на самом деле, каждый из нас все равно видит в жизни только отражение своего собственного Я.» В рамках международного салона абстрактного искусства «ARTABS-2019» состоится персональный проект художника «Арт-марафон Давида Ру». В программе проекта: 30 мая, 19.00 – творческая встреча с Давидом Ру. Мероприятие для тех, кто хочет взглянуть на мир глазами художника и готов к дискуссии на тему «Что такое абстрактное искусство?». 1 июня, 18.00 – музыкальный перформанс Давида Ру. Зрители увидят современное воплощение идей Василия Кандинского – синтез электро-акустической музыки и живописи: в режиме реального времени Давид Ру создаст масштабное абстрактное полотно в сопровождении профессиональных музыкантов Анны Михайловской (pipe), Елены Домбровской (клавишные), Виктора Дрыжова (гитара). Москва, Автозаводская-18, 2 этаж, Центр искусств «ART Коробка» ТРЦ «Ривьера»

Продажа живописи

Скидка 70% на канадские антивандальные обои. Распродажа лакокрасочных изделий.

Мичуринский краеведческий музей выражает благодарность Ольге Сазыкиной (Бордей) за переданные в дар две картины: "Улица Советская", 2012 г. и "Яна", 2016-2017 гг. Работы нашей современницы займут достойное место в художественной коллекции нашего музея.

III международный фестиваль Cобытия, которые охватили весь мир: теракты, войны, жестокость духовная и физическая, много того, что угрожает самому существованию человечества. Мы не можем оставаться безучастными и нейтральными. Предлагаем создать совместное Движение творческих людей «Абстракция — возвращение в будущее» ("Abstraction Return To The Future"). Девиз нашей дальнейшей деятельности: за МИР, за ДРУЖБУ, за ЖИЗНЬ. Every authentic work of art is a gift offered to the future. (Albert Camus) Каждое настоящее творение искусства — это подарок будущему. (Альбер Камю)

III международный фестиваль «абстракция без границ»

17 апреля состоится открытие замечательной выставки, в которой примут участие художники с разных уголков России! В выставке также принимаю участие. Приходите, очень много интересных художников, разные направления и жанры! Будет очень интересно!

18 апреля 2018 года, в 17.00 открылась Областная художественная выставка, посвящённая 80-летию Тамбовского регионального отделения ВТОО «Союз художников России» и в Выставочном зале ТРО ВТОО «СХР». На данной площадке представлены работы, созданные тамбовскими художниками в последние годы. В рамках открытия выставки были вручены Благодарности Секретариата ВТОО «Союз художников России», а также членские билеты Союза художников России тамбовчанам вступившим в СХР в этом году. Председатель ТРО ВТОО «СХР» Владимир Соловьёв пожелал им творческих успехов, а также напомнил об обязанности своевременной оплаты членских взносов. В этом году мне удалось поучаствовать в выставке, чему я нескончаемо рада!

Персональная выставка работ художницы Ольги Сазыкиной. Проходит на заводе «Прогресс». Желающие могут приобрести работы.

«Особенности работы с полиуретаном» 27 марта состоится семинар «Лепные декоры» в г. Пятигорск, Кисловодское шоссе, д.2, стр. 7 Выступление Маколовой Ксении (творческая группа «Стенодекор») на тему «Роспись лепнины». Розыгрыш призов за активное участие в семинаре. Участие в семинаре БЕСПЛАТНО. Каждый из ВАС может стать спикером нашего семинара. Предварительно необходима регистрация по телефону: 8-906-411-07-20 Приходите! Будет интересно!

«ДУША И КРАСКИ СОЕДИНИЛИСЬ ВОЕДИНО». 1 декабря 2017 года в читальном зале ЦГБ состоялось открытие выставки работ художников общественной организации г. Мичуринска «Душа и краски соединились воедино». Мероприятие подготовили и провели сотрудники читального зала Е. Шамова, В. Кошерова, М. Шашлова, Г. Ломакина. В зале развешаны картины художников В. Невзорова, С. Ломакина, Е. Агафоновой, О. Сазыкиной (Бордей), О. Богдановой, А. Акатышевой и т.д.

19 января в Мичуринском краеведческом музее состоялось открытие персональной выставки «Искусством живу» О. Сазыкиной (Бордей). В экспозицию выставки вошли 48 живописных и графических работ, написанных в жанрах пейзаж, натюрморт, портрет и более 80 графических зарисовок, набросков, этюдов. С 2011 по 2013 гг. Ольга училась в мастерской известного мичуринского художника, члена Союза художников России В. В. Невзорова, личность и творчество, которого оказали большое влияние на неё. С 2014 г. училась в УРАО на факультете живописи (педагог Лариса Александровна Неменская). Основное направление творческой деятельности молодой художницы – портрет. В этих работах она стремится подчеркнуть те черты, которые созвучны её мироощущению, её внутреннему миру. В городских пейзажах Ольге удаётся открыть и красоту современного Мичуринска, и исторических уголков старого Козлова, воссоздать образ давно ушедшего от нас города. На торжественном открытии присутствовали родные и друзья художницы, общественность города. Директор Мичуринского краеведческого музея поздравил Ольгу с открытием персональной выставки и поблагодарил её за дар одной из картин музею, а также художница согласилась написать для постоянной экспозиции исторического отдела портрет Михаила Фёдоровича Романова. В. В. Невзоров так же поздравил бывшую ученицу с персональной выставкой и пожелал ей новых творческих успехов. В. Е. Андреев подарил Ольге книгу со стихотворением посвящённым ей. Директор дом - музея А. М. Герасимова Т. И. Воронова обратила внимание собравшихся на несомненных талан молодой художницы и пожелала ей долгой творческой жизни. Прогулка по экспозиции выставки «Искусством живу» - это неповторимая смена тонких переживаний и настроений – лёгкой грусти, ностальгической задумчивости, тихой радости, иронии, ощущения лёгкой грусти и счастья. — с Олегом Сазоновым. Источник: Мичуринский краеведческий музей

Magic Art - проект, помогающий раскрыть Ваши таланты, развивающий позитивное мышление, и материализовать свои мысли в новые начинания и проекты. Magic Art - это уютная атмосфера за чашечкой кофе или бокалом вина, вкусные угощения, новые знакомства. ​ Magic Art - трехчасовой мастер-класс от опытного художника, где Вы сможете нарисовать шедевр с нуля; двигатель, который помогает нестандартно мыслить и принимать новые решения. ​ Magic Art объединяет людей, является отличным поводом собраться вместе, пригласить подругу, написать картину второй половинке или пригласить любимого или любимую на интересное творческое занятие :) Здесь нет слова - я не умею, есть слово - я могу! После наших занятий Вы сможете всё! А талантливые люди - на вес золота. https://magicart39.wixsite.com/about 4, ул. Октярьская Товары9 Подарочный сертификат 1 600 руб. День рождения / Девичник 1 600 руб.

ОРТОГРАФ на Первом! Как превратить свой дачный участок в фазенду мечты? Ответ на этот вопрос дают профессионалы из программы «Фазенда», а наша компания им в этом помогает. Компания «ОРТОГРАФ» приняла участие в телевизионной программе «Фазенда» на Первом канале! 23 апреля в 11:20 (Мск) Вы увидите проект «Гостиная бохо», автором которого стала талантливая дизайнер Екатерина Зорькая. Всё смешалось в этой гостиной! Мебель разных стилей и эпох, брутальная чугунная печка, мелкая узорная мозаика, ретро-абажуры с бахромой…? Всё нарядно и …несколько небрежно. Слегка даже вызывающе. Финальная точка – самовар! Как же без тульского самовара в интерьере, который создан в стиле бохо-шик. Смотрите выпуск, в котором представлена наша продукция: фреска на эластичной декоративной штукатурке и деревянное панно, на Первом канале 23.04 в 11:20 (Мск)! Фото: Владимир Бурцев

ВЫСТАВКА РАБОТ АЛЬБЕРА МАРКЕ Выставка произведений Альбера Марке (1875–1947) была задумана и осуществлена кураторами Музея современного искусства города Парижа как монографическое исследование творчества известного французского живописца. Ее экспонаты – от ранних «алжирских» этюдов до поздних полотен Марке с видами парижских набережных и площадей – предоставлены музейными и частными собраниями Европы и Америки. В ГМИИ им. А. С. Пушкина выставка будет дополнена материалами о поездке и впечатлениях Марке в России. В экспозицию также войдут произведения выпускников ВХУТЕМАСа – ВХУТЕИНа 1920-х годов, представителей московской группы «13» и ленинградского объединения «Круг художников», поклонников творчества Альбера Марке, которые в изображении городских пейзажей Москвы и Ленинграда решали пластические и эстетические задачи, близкие поискам французского живописца. Альбер Марке как живописец формировался в период расцвета художественной жизни Парижа на рубеже XIX–ХХ веков, его связывала дружба с «дикими» – Анри Матиссом и Андре Дереном. Он выделялся в компании фовистов, известных использованием в своих произведениях дерзких цветовых сочетаний и упрощенных форм. Своеобразие и оригинальность манеры Марке заключались в сочетании пластики динамичного, раскованного мазка и гармоничной палитры с гаммой сложных цветовых решений.

Друзья! Приглашаем вас принять участие на вебинар "Все, что нужно знать о дизайнерских красках". В чем отличие дизайнерских интерьерных красок от обычных? Каким образом они сочетаются с другими отделочными материалами и как профессионалу найти правильный оттенок и краску? Рассказываем подробно и отвечаем на Ваши вопросы! Спикеры: Татьяна Карсакбаева - Операционный директор SKOL. Любовь Штейнфельд - Декоратор. Амбассадор марки RESSOURCE в России. Для участия в вебинаре вам необходимо: 1)Зарегистрироваться как участник. 2)Получить на e-mail ссылку доступа к вебинару. 3)Подключиться по ссылке 10 ноября в 16 часов (мск.) с помощью - компьютера, мобильного планшета или смартфона. 4)Перечисленные устройства должны быть подключены к бесперебойной сети интернет (проводной или Wi-Fi) на скорости, достаточной для просмотра видео. Необходимы аудио-колонки или наушники для прослушивания речи спикера. Дата: 10 ноября (четверг). Время: 16:00 по московскому времени. Продолжительность: 1 час. Запись вебинара распространяться не будет. Бесплатная регистрация и доступ: https://events.webinar.ru/skolrus/161903

Семинар "Арт-объекты и искусство в интерьере. Правила выбора" 14 сентября в 18:00 в Центре дизайна и интерьера «ЭКСПОСТРОЙ на Нахимовском» состоится семинар по выбору предметов искусства для интерьеров. Регистрация на https://archdialog.timepad.ru/event/353182/ Выбор предметов искусства для интерьера — сложная задача. Здесь важно не только учитывать стилистику интерьера, тип арт-объекта, его размеры и форму, но и множество нюансов, которые часто не связаны с ценностью работы в контексте истории искусства. Мы пригласили признанного эксперта и галериста, чтобы он ответил на вопросы, как и где покупать, как формируется цена, и, самое главное, как не быть обманутым при выборе предметов искусства. Спикер: Наталия Елисеева, искусствовед, эксперт по подбору предметов искусства для интерьеров. Наталия окончила Академию переподготовки работников культуры специальность «Искусствовед, оценщик антиквариата» и «Теория истории искусств», создала школу-студию для детей и взрослых, выступает как организатор и куратор выставок художников, консультирует архитекторов и декораторов в создании интерьеров, помогает в создании частных коллекций, сама как художник участвует в выставках с 2011 года. В программе: Где искать и как находить дизайнеру искусство для интерьера; Есть ли специалисты, которые помогают делать подбор по запросам дизайнера, как с ними работать и сколько это стоит; Где искать арт-объекты для интерьеров с различным бюджетом — от эконом до премиум; Какими документами должна сопровождаться покупка предметов искусства; Особенности работы с "интерьерными" предметами искусства. Мы поговорим о живописи, графике, росписи, скульптуре и арт-объектах и о том, какое значение имеют в данном вопросе юристы, историки искусства, оценщики, аукционисты.

Практический семинар: "Технология создания колористических решений – работа с краской". Практический семинар по работе с краской, где вы сможете ознакомиться с новыми возможностями, особенностями нанесения красок на разные поверхности и получить ответы на многие вопросы. Подробности и регистрация: https://archdialog.timepad.ru/event/320320/ В программе: 1. Пигменты, их происхождение, разновидности и свойства; 2. Системы колеровки. Международные системы (RAL, NCS.TROX,Spirit); 3. Важные моменты перед покраской (на что следует обратить внимание перед покраской различных поверхностей); 4. Цветопередача и изменения цвета при работе с деревом: разница в цвете при покраске одного оттенка разных пород дерева: сосна, лиственница, бук, дуб. 5. Новинки продуктов и цветовых решений: цинамон, бьянко, масло для камня, медь, золото, серебро. Красим поверхности новыми продуктами. 6. Декорирование деревянных поверхностей с помощью цветных масел и красок совместно с партнерами-декораторами Peak Art studio. 7. Акварельные принты в интерьере. 8. История акварели (основные моменты, Бенуа, Тернер, Франция, США, Китай). 9. Последние тенденции в декоре стен. 10. Акварельный принт как одно из модных направлений. 11. Ответы на вопросы.

ПОДИУМ ПЕРЕЖИВАНИЙ персональная выставка Тины ВОДОРОСЛЕВОЙ. Тина Водорослева родилась и выросла в селе Северном, Новосибирской области. С самого раннего детства она знала, что будет художником. Путь к мечте был долгим и извилистым. Тина искала «своего гуру». В 31 год она поступила в Томский Государственый Университет, где встретила нужного ей преподавателя. Набрав высший балл на вступительных экзаменах, стала студенткой лучшего педагога школы мастеров возрождения - Мухаметшина Виктору Михайловича, основавшего кафедру изобразительного искусства в этом университете. Уже на первом курсе Тина Водорослева создаёт объединение художников «Гвоздодёры», в которое входят самые талантливые и сильные её одногруппники. «Гвоздодёры» под руководством Тины воплощают в жизнь три проекта, один из которых, проект «Возрождение», посвящённый малочисленным народам, имевший огромный резонанс в обществе. Объединение продолжает развиваться и сейчас. За годы обучения в ТГУ, Тина Водорослева написала более ста картин, около двух сотен портретов. Многие из этих работ пополнили коллекции известных сибиряков: представителей серьезного бизнеса и гос. аппарата. В 2012 году Тина переезжает в Москву, где за 7 месяцев она написала более 50 картин. В 2013 наконец, попадает в Санкт-Петербург. С Момента её приезда ею создано более тридцати полотен классической живописи и около двух сотен картин разных жанров и направлений. В 2013 году, Тина Водорослева и «Гвоздодёры» представляют четвёртый проект «Звери и мотоциклы», и устраивают большую выставку в Санкт-Петербурге, на Дворцовой площади, на закрытие мото-сезона 2013. Учеба в мастерской Мухаметшина дала Тине Водорослевой отличное классическое образование. Она виртуозно владеет масляной техникой. Особенно ей удаются портреты. Работает так же в жанрах пейзажа и натюрморта. Но это ей не мешает искать собственное лицо. Отходить от канонов реалистической живописи. Искать себя. Искать и находить собственную технику. Можно сказать, что на данном этапе творческого пути Тина Водорослева имеет свое неповторимое лицо. В ее работах отражается ее собственный мир, не похожий ни на кого. Сюжеты картин удивляют и иногда даже пугают. А взгляд на обычные вещи настолько оригинален, что приводит зрителя в ступор. И этому есть объяснение, как признается художница, многие сюжеты картин приходят ей во сне. Картины на заказ : +7 911 175 25 14 Картины с выставки «Подиум переживаний» : +7 952 398 15 63

Design WeekEnd в ЖК Лесопарковый. Приглашаем всех желающих на экспозиции и мастер-классы, которые пройдут в жилом комплексе «Лесопарковый» (Челябинск). В рамках мероприятия «Design WeekEnd» лучшие архитектурные и дизайн-бюро представят оригинальные инсталляции различных архитектурных стилей в квартирах жилого комплекса. Зарегистрироваться: https://archdialog.timepad.ru/event/321199/ В течение 2-х дней в экспозиционных квартирах будет работать выставка лучших дизайн-проектов, где вы сможете почерпнуть интересные идеи для обустройства вашего дома, а также пройдут бесплатные консультации дизайнеров и архитекторов, обучающие мастер-классы, семинары и детские мероприятия. Программа мероприятий: 14 мая (суббота) 11.00-12.00. Дом своими руками – мастер-класс для детей. 12:00-13:00. Цветотерапия в интерьере. Правила выбора цвета для различных зон интерьера. Можно ли вылечить цветом? 13.00-14.00. Дизайн детских комнат — что подойдет вашему ребенку? 15.00-16.00. Мастер-класс для детей «Сладкий букет». 17.00-18.00. Перепланировка квартиры: что можно, что нельзя? ​15 мая (воскресение) 11.00-12.00. Модные тренды и тенденции оформления интерьеров 2016-2017 12:00-13:00. Рисуем и оформляем современную картину для своего интерьера 13.00-14.00. Дизайн квартиры площадью до 88-90 м². Примеры эффективного планирования пространства. 15.00-16.00. Идеальная кухня. Правила и лайфхаки удобного пространства. 17.00-18.00. Мастер-класс по декоративной сервировке стола. Все дни на территории комплекса будут работать БЕСПЛАТНЫЕ КОНСУЛЬТАЦИИ ДИЗАЙНЕРОВ ИНТЕРЬЕРА.

Выставка А.Воцмуша и Д.Рыбиной ЭКСПЕДИЦИЯ. 23 апреля – 15 мая в галерее «Мольберт» состоится выставка севастопольских художников Александра Воцмуша и Даши Рыбиной «ЭКСПЕДИЦИЯ» 22 апреля в 19.00 — вернисаж Название выставки точно отражает стиль жизни Александра и Даши: всегда в дороге, всегда готовы к новому, интересному, к свежим впечатлениям. Художники вместе путешествуют по всему миру. Где бы они не находились, чтобы не увидели, они фиксируют свои наблюдения и эмоции на бумаге. Александр Воцмуш работает в технике акварели. Его работы экспрессивны, ироничны и глубокие по смыслу. Каждая картина обладает собственным, исключительным настроением и законченным сюжетом, где присутствуют и фантазийные сны, и события реальной жизни. Названия работ, придуманные автором, остроумны и оригинальны. Даша Рыбина путешествуя «художественно изучает» каждый новый город и отражает увиденное, как в небольших рисунках, составляющих «судовой журнал», «заметки путешественника» в скетчбуке, так и в более масштабных графических работах, созданных цветными карандашами в серебристо-сложной гамме. «Если бы я не рисовала, я бы просто путешествовала», — говорит художник Даша Рыбина. В экспозицию выставки «Экспедиция» войдут работы, созданные в 2015 году в Черногории и в Таиланде. Ранее, в 2014 и 2015 гг. в галерее «Мольберт» каждый из художников был представлен персональными выставками. Вход на выставку свободный! СПб, Б.Конюшенная ул., д.11, дворы Капеллы часы работы: 12.00-20.00 выходные дни: воскресенье, понедельник +7 (812) 438 01 14 www.molbertgallery.ru

Springson. 05/05 Springson в клубе "Вермель" Начало:5 мая в 21:00 05/05 На концерте Springson в клубе "Вермель" будет представлена живопись информационного партнера проекта - Ольги Зелинской. Начало в 20:00 В данный момент Springson - это полуакустический проект. Здесь не обошлось без интересных решений - никаких акустических гитар, только электогитары и виолончель. Сама музыка порой очень сложна, а порой проста и романтична. Эту музыку нельзя назвать ни роком, ни панком, ни авторской песней. В легендарном Московском музыкальном клубе "Вермель" 5 мая состоится последний концерт сезона. Начало в 20:00. Адрес клуба: м. Новокузнецкая, остров Балчуг, Раушская набережная, 4. vermel.ru

Академия портрета. Творческая студия "Академия портрета" под управлением Фёдора Усачева: Те, кто имеет базовое художественное образование, приглашаются в филиал Академии Портрета для дополнительного обучения. В процессе обучения для художника возникает творческая возможность написать на хорошем профессиональном уровне по выбору портреты тех или иных известных людей. При успешном исполнении эти работы будут переданы в фонд Портретной галереи. Занятия будут проходить в субботу с 13:45 до 16:45. по адресу: Москва, 5-я улица Ямского поля, д.27 (ст. метро: Белорусская, Динамо, Савеловская) Занятия проводит профессиональный художник-портретист и педагог член Международного художественного фонда Федор Дмитриевич Усачев. Художник (обучался в Школе акварели С.Н. Андрияки, и в Kunst universitet in Linz, Австрия). Выставляется с 1999 года. Федор ведет активную творческую и педагогическую деятельность на притяжении более 10 лет. Подробности: http://dc-logos.ru/art/kursy-i-lekcii/academy-portrait.html ‪#‎портрет‬ ‪#‎artpeoplepro‬ ‪#‎живопись‬ ‪#‎handmade‬ ‪#‎рисование‬ ‪#‎творчество‬ ‪#‎школаживописи‬

Выставочный проект "СПЕЦРИСУНОК, или ГРАФИКА - НЕ ГРАФИКА". Четыре художника-графика, выпускника МГАХУ памяти 1905 года – Елизавета Корунова, Евгения Панина, Мария Попкова и Ольга Ржешниовецкая – представляют свою первую самостоятельную выставку вне стен училища «СПЕЦРИСУНОК, или ГРАФИКА-НЕ-ГРАФИКА». Подробнее: http://www.galereya-nagornaya.ru/index.php?option=com_content&task=view&id=478&Itemid=1

Выставка искусства и дизайна"Art-Decor". С 26 по 27 марта 2016 года в выставочном комплексе "ЛенЭкспо" состоится выставка произведений изобразительного искусства и предметов дизайна «Art-Decor». На выставке «Art-Decor» свои произведения представят художники, дизайнеры, мастерские и дизайн-студии из России и стран Ближнего зарубежья. Для показа будет предоставлен широкий ассортимент авторских декоративных изделий для интерьера - дизайнерские светильники, вазы, сервизы, скульптуры, картины современных художников, авторские подарки из бронзы, стекла, фарфора, дерева, камня и других материалов. Посетители выставки смогут приобрести и порадовать себя уникальными авторскими украшениями, изделиями ручной работы от современных мастеров, а также выбрать достойные подарки и украшения для своих близких. Среди участников выставки: – известный скульптор Владимир Петровичев, - «Заслуженный работник культуры РФ», автор памятника-символа Санкт-Петербурга «Зайчик, спасшийся от наводнения» на Заячьем острове; - Московские художники-кукольники Лия Позднякова и Вадим Мартин: представят произведения из папье-маше; - дизайнер Андрей Голубцов: привезет из Саратова прекрасные вазы и подставки из натуральной кожи, обработанные по специальной технологии; - Игорь Папакин: великолепные фарфоровые куклы приедут в Петербург из Славянска (Украина); - Креативная мастерская предметов дизайна «Paraneba»: удивит посетителей светильниками в виде морских рыб, а также замысловатыми декоративными фигурами из стекла. - мастерская «Юдифь»: представит концептуальные миниатюрные «диковины» из меди, часовых механизмов, шестеренок с добавлением натуральных камней; - галерея «Салонъ-СЕЛЕНА-Арт»: продемонстрирует коллекционные предметы интерьера; - и многие другие. В рамках «Art-Decor» пройдет цикл бесплатных лекций об искусстве, истории дизайна от известных деятелей культуры, среди которых заслуженный работник культуры РФ скульптор Владимир Петровичев, научный сотрудник Государственного Эрмитажа, историк культуры Николай Онегин и другие. Режим работы выставки: 26-27 марта 2016 г. 12.00 – 19.00 Место проведения: Выставочный комплекс «Ленэкспо» Россия, г. Санкт-Петербург, Большой пр.ВО, 103 Организатор: ООО «Дэддис» www.artdecorspb.com artdecorspb@gmail.com https://vk.com/vkartdecorspbТел.: (812) 347-78-40,8 (952) 390-59-83

Выставка «ПОД ЗОЛОТЫМ СОЛНЦЕМ ЭЛЛАДЫ». Организаторы: Греческий культурный центр (Москва), АРТ-Лаборатория К участию приглашаются профессиональные художники России и Греции, ближнего и дальнего зарубежья, студенты старших курсов художественных вузов Выставочные площадки: Библиотека А. Грина (Москва, апрель 2016 года). г. Феодосии, Крым (май 2016) Выставка проходит в рамках культурных мероприятий перекрёстного года культуры РОССИЯ-ГРЕЦИЯ. Тема выставки: ПОД ЗОЛОТЫМ СОЛНЦЕМ ЭЛЛАДЫ: культура, история, традиции Греции вчера, сегодня, завтра Техники: живопись, графика, дпи, любые смешанные техники, скульптура малых форм Жанры: приветствуются проекты выполненные в смежных областях изобразительного искусства Стили: фигуративная живопись Выставком заочный: работы высылаются на электронный адрес art.laboratoria.msk@yandex.ru с пометкой «выставка под золотым солнцем Эллады» К фотографии работы необходимо приложить информацию об авторе (фио), описание работы: наименование, техника, размер, год (вес для скульптуры и дпи) Подробная информация: https://www.facebook.com/artlaboratoria.ru/

Спецпроект 6-й Московской биеннале современного искусства "Метагеография. Пространство – образ – действие". Это междисциплинарный проект посвящён проблемам метагеографии – области знания, которая находится на стыке философии, искусства и науки. Посещение выставки станет не осмотром, а путешествием. Экспозиция разделена на несколько частей: "Кабинет географа", "Пространство – власть. Равнина Утопия". "Универсальное видение", "Глокальность" и "Производство пространств". Вместо классической музейной развески "по средней линии" (на уровне глаз), которая предполагает пассивный обзор, архитектура залов заставляет человека фокусировать внимание на произведениях, которые повешены на разной высоте. Место: Третьяковская галерея, Москва, Крымский Вал, 10 (м. Парк Культуры), залы 39–42. Подробности на сайте: http://www.tretyakovgallery.ru/ru/calendar/exhibitions/exhibitions5178/

ПЕРСОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА МАРИНЫ ФЕДОРОВОЙ "ПАРАЛЛЕЛЬ". Организатор: Арт-галереей «К35». «Параллель» - третья персональная выставка Марины Федоровой. В рамках проекта «Параллель» Марина Федорова продолжает развивать тему взаимоотношений двух героев, однако на этот раз в центре внимания оказывается загадочная и непредсказуемая Женщина-интроверт. Подробная информация о мероприятии на сайте: http://www.k35artgallery.com/exhibitions/fedorova_parallel

Выставка исторических открыток. Организатор: Российское военно-историческое общество и Департамент культуры города Москвы. В основу выставки положены исторические открытки и почтовые карточки, отобранные из частных собраний членов Российского союза филокартистов, Мультимедиа Арт Музея и Музея Москвы. Выставка открыток состоит из трёх тематических блоков: 1) рождественские дореволюционные открытки; 2) новогодние и рождественские почтовые карточки периода Великой войны 1914-1918 гг., посвященные 100-летию Первой мировой войны; 3) новогодние открытки периода 1941-1945 гг., посвящённые 70-летию Победы в Великой Отечественной войне. Место проведения: Тверской бульвар Подробности на сайте: http://kultura.mos.ru/presscenter/news/detail/2355907.html

Мультимедийный проект "Великие модернисты. Революция в искусстве". Посетителям представлены работы девяти самых значимых представителей эпохи модернизма (Поля Гогена, Анри Руссо, Анри Тулуз-Лотрека, Густава Климта, Поля Синьяка, Эдварда Мунка, Амедео Модильяни, Василия Кандинского, Казимира Малевича) лазерные проекторы высокого разрешения, 50 кв.м. экранов, более 1000 анимированных картин, 15КВТ объемного звука. Обзор на YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=U1Z-BryYujw Место: ТЦ "Авиапарк", Москва, Ходынский бульвар, дом 4, (м. Аэропорт, м. Динамо) Подробная информация на сайте:http://www.greatmodernists.com/#tikets